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【課題名稱】《爵士音樂》教學(xué)目標(biāo)讓學(xué)生自主收集有關(guān)爵士音樂文化的資料（文字、音響），在課堂上進(jìn)行展示與交流，共同探討爵士音樂的風(fēng)格特點，并了解其相關(guān)文化及藝術(shù)價值；引導(dǎo)學(xué)生用開放的心態(tài)，正確審視美國黑人爵士音樂文化，增強學(xué)生對多元文化的接納與包容的意識。
教學(xué)重點
由于某些歷史與社會的原因，學(xué)生對爵士音樂接觸比較少，對其沒有太多的感性認(rèn)識，雖然進(jìn)行了大量的資料收集，但仍缺乏對音樂本身的感受和理解。在教學(xué)過程中要特別注重引導(dǎo)學(xué)生感受和體驗音樂，讓學(xué)生初步了解爵士音樂的音樂特點（特別是即興性），鼓勵學(xué)生進(jìn)行簡單的即興創(chuàng)作和表演活動。
教學(xué)過程
一、聽辨導(dǎo)入
（1）對比聽賞：管弦樂《北風(fēng)吹》和爵士樂《北風(fēng)吹》。
師：請大家分辨一下，兩段音樂有什么不同？
（2）學(xué)生談對音樂的理解。
（3）引出課題：“什么是爵士樂？”（說明：對比聽賞可以反饋出學(xué)生經(jīng)過學(xué)習(xí)后對爵士樂的理解，并自然導(dǎo)入課題）
二、交流與探討
（一）學(xué)生的交流①學(xué)生展示各自的作業(yè)（手抄報、網(wǎng)頁資料、課件及喜愛的音樂等），并互相交流。②由課代表主持，按組自選介紹的內(nèi)容，并選出代表進(jìn)行作業(yè)展示：爵士樂的起源，使用的樂器，發(fā)展與流派，演奏形式，風(fēng)格與特點，代表人物及其作品……（說明：此環(huán)節(jié)可以讓學(xué)生相互介紹、了解彼此的作業(yè)情況）
（二）學(xué)生分組展示并作介紹由于沒有在介紹的內(nèi)容上做硬性的規(guī)定，教師應(yīng)靈活掌握，根據(jù)學(xué)生介紹的情況、內(nèi)容，及時、靈活地進(jìn)行交流、切磋和補充。
著重在以下三方面做適當(dāng)引導(dǎo)、交流：
（1）感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點：
空虛布魯斯（1923年“布魯斯女王”貝西？史密斯原版錄音）
①學(xué)生根據(jù)派發(fā)的歌譜，隨音樂哼唱，并模仿長號的吹奏。
②學(xué)生談感受：憂郁、悲傷；難唱、變化音多、節(jié)奏復(fù)雜、難掌握。
③學(xué)唱一兩句，體驗黑人宣泄情感的方式。
④引導(dǎo)學(xué)生對比哼唱課件展示的譜例，感受降三音、降七音的音樂色彩。
⑤學(xué)生總結(jié)：“布魯斯”的風(fēng)格特點。
“楓葉”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”--司各特？喬普林）
①說出聆聽的感受--適合跳舞的舞曲音樂。
②引導(dǎo)學(xué)生隨音樂做律動，找出重音和基本節(jié)奏。
③學(xué)唱主題音樂，幫助學(xué)生掌握拉格泰姆的節(jié)奏。
④引導(dǎo)學(xué)生總結(jié)拉格泰姆的特點。
教師總結(jié)：布魯斯的音調(diào)與拉格泰姆的節(jié)奏形成了基本的爵士語匯。
（2）關(guān)于爵士樂的即興性
①讓學(xué)生嘗試解釋爵士樂為什么被稱為“靈魂音樂”？“陳述心靈本能的音樂”表現(xiàn)在哪些方面？能否用一段音樂來說明？
②師：即興演奏（演唱）是爵士音樂的靈魂，是它的生命所在。它表現(xiàn)出自由的即興風(fēng)格，要求爵士樂手必須有豐富的想象力與創(chuàng)造力，由此這些無法準(zhǔn)確記譜的美妙音樂，能用錄音的方式被記載下來。有人說：“一張張的爵士唱片匯成了一部爵士音樂史?！?br /> ③對比欣賞：“Whatawonderfulwold”兩個不同的版本。
（3）關(guān)于爵士樂的發(fā)展流派
①簡單總結(jié)各流派的音樂特點，引導(dǎo)學(xué)生嘗試進(jìn)行音樂流派的聽辨。
②教師談?wù)勛约旱目捶ǎ涸诰羰恳魳返陌l(fā)展史中總有一個群體在推翻另一個群體，使爵士音樂在不斷地否定、創(chuàng)新的過程中發(fā)展，使爵士音樂充滿了活力與生機。
（說明：此環(huán)節(jié)既充分體現(xiàn)了學(xué)生的主體性，也顯示出教師的指導(dǎo)作用；教師要根據(jù)學(xué)生展示與介紹的情況，靈活、及時地做出反應(yīng)；同時允許學(xué)生從不同角度、用不同方式去表達(dá)他們的學(xué)習(xí)成果，尊重其學(xué)習(xí)的過程）
（三）爵士樂的藝術(shù)價值
（1）爵士交響樂的產(chǎn)生--《藍(lán)色狂想曲》。
最大的價值在于：把通俗音樂與嚴(yán)肅音樂有機地融合在一起。
（2）復(fù)習(xí)主題音樂并模仿樂器演奏哼唱。
（3）欣賞1984年洛杉磯奧運會百臺鋼琴演奏《藍(lán)色狂想曲》的盛況。
（4）師：為什么美國要在洛杉磯奧運會上演奏《藍(lán)色狂想曲》？這說明了什么？回想一下，中國的2008年奧運會向世界人民獻(xiàn)上了什么音樂呢？
（說明：通過理性的思考，使學(xué)生對知識的理解由感性上升到理性）
三、思考與創(chuàng)作
（一）爵士樂在中國
（1）欣賞影片片段：中國在民國時期的舞廳中以爵士音樂作為背景的場面。
師：在這個影片片段中你們看到了什么？聽到了什么？想到了什么？
（2）學(xué)生交流看法，并根據(jù)自己的理解，談對爵士樂在中國的看法。
（3）師：爵士樂對中國的影響由來已久。當(dāng)這種由美國黑人貧民創(chuàng)造的民間音樂在征服了白人之后，被舶到了東方：二十世紀(jì)三四十年代的上海，百老匯舞廳、和平飯店等，其音樂演奏形式與歌曲創(chuàng)作都表現(xiàn)出國人對爵士樂的吸收與借鑒。
（4）欣賞：《薔薇薔薇處處開》師：由于歷史的原因，爵士樂在很長的時間內(nèi)，與頹廢甚至反動這些詞匯聯(lián)系在一起，成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音樂。我們通過了解知道：爵士樂本是美國黑人創(chuàng)造的，是美國黑人情感的宣泄與流露，表達(dá)的是勞動人民的心聲；只是受某些因素的影響，人們對爵士音樂缺乏正確、全面的了解與認(rèn)識……但身處現(xiàn)代開放的中國，我們沒有理由拒絕接受外來的音樂文化，應(yīng)以開放的心態(tài)來了解、學(xué)習(xí)多元的音樂文化，豐富自己的視野。
（說明：結(jié)合中國的實際，讓學(xué)生再次進(jìn)行理性的思考，并導(dǎo)出本課的學(xué)習(xí)目的：學(xué)會用審視的眼光對待外來的音樂文化，體現(xiàn)對多元文化的接納與包容）
（二）中國的爵士樂現(xiàn)狀師：改革開放后的中國，爵士音樂已逐漸走進(jìn)人民的生活，日益受到大眾的喜愛，故此我們可以從各種不同的渠道收集到許多有關(guān)爵士樂的資料。
（1）欣賞：具有爵士音樂風(fēng)格的中國民歌：《采茶舞曲》片段。
（2）分析與交流師：這首由中國民歌改編的爵士音樂的特點主要體現(xiàn)在哪些方面？（布魯斯音調(diào)的和聲、切分音的節(jié)奏以及演奏者即興的技術(shù)發(fā)揮）
（說明：再次歸納爵士樂的主要音樂特點，并為以下的即興創(chuàng)作環(huán)節(jié)做鋪墊）
（三）創(chuàng)作和表演鼓勵學(xué)生進(jìn)行簡單的創(chuàng)作與表演；可做簡單的旋律風(fēng)格改編（教師稍做示范，并提供一定的范圍），可為旋律配節(jié)奏的伴奏。

【課題名稱】《華夏古韻》
【教學(xué)內(nèi)容】
（1）欣賞《關(guān)山月》。
（2）《流水》《陽關(guān)三疊》。
教學(xué)目標(biāo)
（1）使學(xué)生了解并能復(fù)述“知音”的故事。
（2）了解古琴曲的音樂內(nèi)涵，認(rèn)識古琴的音色。
（3）學(xué)會演唱歌曲《陽關(guān)三疊》，并能感受和表現(xiàn)歌曲的基本意境。
教學(xué)重點與難點
本單元的重點是對學(xué)生進(jìn)行中華母語音樂文化的教育，要讓學(xué)生不僅能夠感受到我國古代音樂文化的價值，增強民族自豪感，而且要能夠總結(jié)出古代音樂的基本特征。不要求面面俱到，但一定要使學(xué)生對所聽、所唱的音樂材料有直接感想。
教學(xué)工具
錄音帶、鋼琴、古琴，有關(guān)歷史人物的資料。
教學(xué)過程：
一、講故事：
（1）問：同學(xué)們，你們知道古代有關(guān)知音的故事嗎？
（2）請學(xué)生講故事。
教師在黑板上寫出一些關(guān)鍵詞：伯牙、鐘子期、古琴、高山、流水等。（如果學(xué)生不會講，教師就講）
“知音”的故事在史料《琴史》中有所記載，列子云：“伯牙善鼓琴，鐘子期善聽。伯牙志在高山，鐘子期曰：‘巍巍乎，若泰山?！乐驹诹魉娮悠谠唬骸笱蠛?，若江海?！浪?，子期心明。伯牙曰：‘善哉，子之心而與吾心同也。’子期既死，伯牙絕弦，終身不復(fù)鼓也。”故有高山流水之曲。
（3）同學(xué)們，知音的故事對你有什么觸動？
學(xué)生回答。
（學(xué)生的答案可能涉及朋友之間的友情，也可能涉及音樂有溝通人與人之間情感的作用等，都應(yīng)給予鼓勵）
（4）欣賞古琴曲《流水》（也可以在講故事的時候配上這首樂曲作背景）
通過深沉、渾厚、流暢的旋律和清澈的泛音，表現(xiàn)了層巒迭嶂，幽澗滴泉，清清冷冷的奇境，綿延不斷、富于歌唱性的旋律，猶如點滴泉水聚成淙淙潺潺的強流。按泛音序列下行和五聲音階進(jìn)行的曲調(diào)，大幅度的滑音，伴以滾、拂手法，如同瀑布飛流，匯成波濤翻滾的江海。
《流水》是一曲祖國壯麗河山的頌歌，形象生動，氣勢磅礴，聽后使人心曠神怡，激起一種進(jìn)取的精神。
二、唱歌
（1）請同學(xué)朗誦詩句。
《送元二使安西》王維
（2）歌曲簡介，欣賞歌曲《陽關(guān)三疊》。
（3）隨著錄音學(xué)唱。
（4）請學(xué)生分析歌曲在調(diào)式、節(jié)奏等方面的特點。
如：歌曲前面部分比較平緩，音與音之間多位鄰音，節(jié)奏上先長后短。
（5）教師輔導(dǎo)學(xué)生學(xué)會唱這首歌。全班集體演唱。
（6）檢查學(xué)生的學(xué)習(xí)效果。
三、總結(jié)本課內(nèi)容，并布置下節(jié)課的內(nèi)容

【課題名稱】《藍(lán)色多瑙河》教學(xué)目標(biāo)
（1）情感、態(tài)度與價值觀：
通過欣賞這首維也納風(fēng)格的圓舞曲，讓學(xué)生在優(yōu)美的旋律、歡快的節(jié)奏、樂觀的風(fēng)格中感受到作者對故鄉(xiāng)的無限深情和強烈的熱愛，以及對生命的春天的美好追求。
（2）過程與方法：
讓學(xué)生自主收集有關(guān)圓舞曲、小約翰？施特勞斯、《藍(lán)色多瑙河》的文字及音響材料，在課堂上進(jìn)行展示與交流。
（3）知識與技能：
①共同探討圓舞曲的風(fēng)格特點，了解其藝術(shù)價值。
②從音樂表現(xiàn)手段入手，分析理解作品，其中音樂表現(xiàn)手段包括節(jié)奏、曲調(diào)、和聲，以及力度、速度、調(diào)式、曲式和織體等。
③音樂創(chuàng)作和歷史背景以及藝術(shù)價值。
教學(xué)重難點
在教學(xué)過程中要注意，雖然學(xué)生已搜集了大量資料，但仍缺乏對音樂作品本身的感受和理解，通過教師演奏樂曲主旋律，學(xué)生演唱樂曲高潮部分以及學(xué)習(xí)華爾茲舞步，加深學(xué)生對圓舞曲風(fēng)格的感受和理解，明確圓舞曲三拍子的強弱關(guān)系。
教學(xué)工具
教學(xué)媒體、多媒體課件、鋼琴。
教學(xué)過程
（一）導(dǎo)入新課：
（1）風(fēng)光欣賞：（VCD）展示多瑙河綺麗的風(fēng)光。
（2）導(dǎo)語：“白樺林中的鳥語，蝶戀蜂迷的花香，微風(fēng)漪瀾的河水，擁有三百條支流的多瑙河，讓我們?yōu)橹某迸炫?，讓我們伴隨著那優(yōu)美、抒情、流暢的序奏，輕輕地徜徉在那美麗的藍(lán)色多瑙河畔?！?br /> （二）完整地欣賞音樂
（三）課堂交流活動
（1）學(xué)生的交流：學(xué)生展示各自的作業(yè)，并互相交流。
（2）學(xué)生以組為單位，介紹展示作業(yè)。教師根據(jù)學(xué)生的介紹情況、有針對性地、機動地、靈活地參與其中，與他們交流、切磋，并補充、總結(jié)、拓展。著重從以下幾方面做適當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)交流：
①圓舞曲的發(fā)源地。圓舞曲又譯為“華爾茲”，按速度不同分快慢兩種。
②老約翰？施特勞斯（圓舞曲之父）和小約翰？施特勞斯（圓舞曲之王）的生平和音樂成就。（利用多媒體）
③《藍(lán)色多瑙河》的創(chuàng)作背景。
④曲式分析：
學(xué)生討論曲式結(jié)構(gòu)：序奏、五首小圓舞曲、結(jié)束部（維也納圓舞曲的結(jié)構(gòu)）。
⑤分段欣賞：
序奏：
第一階段，小提琴碎弓奏出輕弱的震音，如同多瑙河水微波蕩漾，在它的襯托下，圓號以其富于節(jié)奏的柔和音色奏出整首圓舞曲核心主題。（分解和弦構(gòu)成的主導(dǎo)動機）這是充滿希望、積極向上的音調(diào)。黎明的到來，使人聯(lián)想到晨曦映照的河岸，日出撥開了多瑙河上空的薄霧，這一段的速度比較舒緩。情緒較溫和、寧靜。
第二階段，速度變快，三拍子圓舞曲節(jié)奏的出現(xiàn)帶來了勃勃生機，活潑清新的旋律使人為之一振，這一段是序奏的小高潮部分。
第一圓舞曲（單二部曲式）
第一樂段：主題素材來自序曲的主導(dǎo)動機，速度較快，旋律明朗，如同多瑙河水暢流不息。它歌唱美麗的藍(lán)色多瑙河，歌唱春天已來到奧地利人的故鄉(xiāng)。
第二樂段：對比段，活潑輕快，充滿生氣，表現(xiàn)了“春天來了，大地在歡笑，蜜蜂嗡嗡叫，風(fēng)吹樹梢多美妙”的景象。
教師在鋼琴上演奏全曲靈魂曲調(diào)，請學(xué)生一起哼唱。
第二圓舞曲（單三部曲式）
第一樂段：主題跳躍起伏，給人以健美、朝氣蓬勃的感覺，好像是姑娘們在阿爾卑斯山下穿著天鵝絨舞裙在跳舞。
中段：情緒變?yōu)橥褶D(zhuǎn)柔情、歌唱性的小提琴，演奏主旋律。
第三段：第一段的再現(xiàn)。
第三圓舞曲：（單二部曲式）
第一段：三度和聲音程的連續(xù)進(jìn)行，情緒典雅高貴，表現(xiàn)了“云像面網(wǎng)在頭上飄蕩，遍地鮮艷的花朵，在她腳下開放”，這段旋律極富于流動性。
第四圓舞曲（單二部曲式）
第一段：旋律開始是琶音上行，優(yōu)美動人，樂觀向上。音樂形象從外在的歌唱變?yōu)閮?nèi)在的感受，“每到晚上，到處射出光芒，使人歡暢”。
第二段：放聲歌唱“春天來了，多么美好”。旋律又具有舞蹈性質(zhì)，好似舞步在飛旋。
第五圓舞曲（單二部曲式）
第一段：由小提琴和木管奏出柔情似水的旋律。
第二段：在激烈打擊樂的伴奏下，出現(xiàn)了熱情歡樂的對比階段，從而將全曲推向高潮。
結(jié)束部：規(guī)模較大，它再現(xiàn)了前面圓舞曲的幾個部分（一般的順序是三、二、四、一），最后在D大調(diào)上，主導(dǎo)主題后，樂曲在歡騰熱烈的氣氛中結(jié)束。
⑥學(xué)生討論維也納圓舞曲的風(fēng)格特點，教師加以總結(jié)，速度為小快板：
旋律優(yōu)美、流暢，色彩豐富，始終給人以新鮮、變化無窮的感覺（每個小圓舞曲有兩個旋律），節(jié)奏鮮明，三拍子的強弱關(guān)系十分明顯突出，整體風(fēng)格樂觀向上，輝煌華麗，伴奏聲部采用周期性反復(fù)的節(jié)奏型。
⑦學(xué)生討論圓舞曲《藍(lán)色多瑙河》的藝術(shù)價值，教師加以總結(jié)：
1872年3月，在美國波士頓舉行的世界和平50周年國際音樂節(jié)上，特約作曲家親自指揮，由20000
人（伴奏樂器有1087件）參加演唱這支《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》，這樣盛大的音樂演出在西洋音樂史上是罕
見的。這首圓舞曲不僅在19世紀(jì)歐美各國風(fēng)行之盛，而且到今天，在世界各地的各種媒體上都傳出它那
美妙的旋律，可以說無人不知，無人不曉。音樂評論家這樣評價這首舉世無雙的圓舞曲：“它把奧地利鄉(xiāng)村
民間音樂和維也納城市音樂的活潑、風(fēng)趣結(jié)合起來，并不失奧地利民間音樂的新鮮感、美妙和誘惑力?！?br /> 在樂曲優(yōu)美的旋律，歡快的風(fēng)格之中，我們能感受到作者對維也納故鄉(xiāng)的無限深情和強烈的愛，許多移居他鄉(xiāng)的奧地利人一聽到它就會熱淚盈眶。在奧地利，《藍(lán)色多瑙河》被稱為奧地利“第二國歌”，人們在維也納市立公園為創(chuàng)作這首不朽的樂曲的作曲家小約翰？施特勞斯鑄了一座極其奢華的銅像，以紀(jì)念他對人類的偉大貢獻(xiàn)。
（3）學(xué)習(xí)華爾茲的舞步，熟練掌握強弱拍：
①教師示范：鼓勵學(xué)生對教師的評價，讓學(xué)生從中體會到華爾茲優(yōu)美典雅、輕快活潑的兩種風(fēng)格。
②學(xué)生表演活動：教師要肯定學(xué)生的樂感和節(jié)奏感，注意情緒、速度的變化。

【課題名稱】《半個月亮爬上來》
一、教學(xué)目標(biāo)
（1）情感、態(tài)度與價值觀：能以積極主動地心態(tài)演唱、合唱作品《半個月亮爬上來》，體會合唱的魅力。
（2）過程與方法：能有意識地運用比較、合作的方法，有表情地演唱作品。
（3）知識與技能：在合唱實踐中逐步掌握歌唱中的藝術(shù)處理，正確運用呼吸，完成此合唱作品，提高合唱能力。
二、教學(xué)重點完整、準(zhǔn)確地用聲音表現(xiàn)此合唱曲。
三、教學(xué)難點能夠按照指揮手勢變化做出相應(yīng)的變化。
四、教學(xué)過程
（一）導(dǎo)入課前教師播放《半個月亮爬上來》的獨唱和合唱音響資料，讓學(xué)生對比獨唱和合唱不同的表現(xiàn)方式。
（二）歌唱前的準(zhǔn)備工作
（1）開喉練習(xí)①打哈欠、氣息練習(xí)。教師示范并提醒學(xué)生注意運用氣息，在開口打哈欠的同時吸氣，體會與平時說話時的不同感覺，并互相交流感受。②發(fā)u、a母音，體會喉嚨打開的發(fā)聲感覺。
（意圖：學(xué)生進(jìn)一步體會喉嚨打開的發(fā)聲感覺，運用氣息發(fā)聲）
（2）音準(zhǔn)、和聲練習(xí)①半音練習(xí)，選取合唱作品中的前八小節(jié)進(jìn)行訓(xùn)練。②和聲練習(xí)。進(jìn)行主和弦一下屬和弦一屬和弦一主和弦的和聲訓(xùn)練，并做出強弱的處理。
（練習(xí)并感受四部合唱，培養(yǎng)學(xué)生的和聲感覺）
（三）作品排練
（1）讓學(xué)生根據(jù)歌詞意境，探討出分析、處理歌曲的意見；分段演唱計劃；認(rèn)識并處理好速度和力度；掌握好旋律線和換氣點。
（2）教師帶領(lǐng)學(xué)生分段合唱此作品，注意提示學(xué)生要將練聲的狀態(tài)帶入到排練的過程中。
①1-8小節(jié)女高、女低兩聲部。（注意傾聽相互間的音準(zhǔn)）
②加入男高、男低，注意有變化音的部分。
③四聲部合唱前八小節(jié)，注意歌唱時互相傾聽聲音的均衡。
④9-14小節(jié)合唱訓(xùn)練。
⑤15-22小節(jié)合唱訓(xùn)練。
⑥合唱整首樂曲，注意每段的速度及力度。
學(xué)生嘗試自己處理作品，發(fā)揮他們自己的表演能力，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)能力和想象力及創(chuàng)新能力。
（四）學(xué)生進(jìn)行合唱表演
（1）引導(dǎo)學(xué)生確立最佳藝術(shù)處理方案。
（2）教師指揮學(xué)生班級合唱。
（3）錄音，從錄音中找出不足之處，以便改進(jìn)。

【課題名稱】《無標(biāo)題音樂的欣賞》
【教學(xué)目標(biāo)】
①了解兩位有代表性的作曲家：巴赫、肖邦及其作品的創(chuàng)作背景。
②能初步領(lǐng)會無標(biāo)題音樂自身的美和所蘊含的情感。
③總結(jié)出進(jìn)行無標(biāo)題音樂欣賞的方法。
【教學(xué)重點】①欣賞《C大調(diào)前奏曲》，并從中領(lǐng)會“音樂的自律美”。②欣賞《c小調(diào)練習(xí)曲》，并從中體會音樂所蘊含的精神內(nèi)涵。
【教學(xué)難點】理解“音樂的自律美”，即音樂的美來自于音樂本身。
【教學(xué)方法】講授、演示、欣賞、啟發(fā)、分析等方法。
【教學(xué)工具】鋼琴、錄音機、DVD、黑板、掛圖。
【教學(xué)過程】
一、導(dǎo)入
（1）小結(jié)前幾單元作品欣賞體會借助其他藝術(shù)，音樂間接具有“音響造型”與“音樂描述”的可能，但并非其所長，故音樂最擅長表達(dá)情感。
（2）引入新課對于無標(biāo)題音樂，不可能在每部作品中去尋找音樂形象的具體對應(yīng)物，否則對音樂的欣賞和理解會因流于表面而受到局限，由此引入新課“無標(biāo)題音樂欣賞該從何處入手”。
二、新課
（1）【板書】《c大調(diào)前奏曲》（選自巴赫《平均律鋼琴曲集》）
①作者簡介巴赫：德國最偉大的作曲家之一，巴洛克時期音樂的集大成者，其作品沉重、含蓄而又略顯暗淡，充分體現(xiàn)了一種精神。
②《平均律鋼琴曲集》分為上下兩卷，是巴赫的代表作，其內(nèi)容包括前奏曲與賦格曲。
③作品簡析《C大調(diào)前奏曲》是一首典型的無標(biāo)題音樂，是從沒有升、降號的調(diào)性--即C大調(diào)開始，流動的“分解和弦音型”始終貫穿全曲，使音樂具有平靜而明朗的抒情色彩。
④欣賞音樂（教師彈奏）
⑤學(xué)生討論、教師總結(jié)，幫助學(xué)生理解“音樂的自律美”。
音樂的美來自于音樂本身，音樂正是通過自身的運動方式，即旋律，音色、節(jié)奏、和聲等的變化來實現(xiàn)人們對于美的體驗。
⑥欣賞《圣母頌》。
⑦小結(jié)：因為“音樂的美來自于音樂本身”，所以，無標(biāo)題音樂的欣賞應(yīng)當(dāng)從體會音樂作品自身的美入手。
（2）【板書】《c小調(diào)練習(xí)曲》（肖邦、作品10）
①由練習(xí)曲分類引入第二首欣賞作品。
②作者簡介：肖邦，波蘭音樂家，所有創(chuàng)作幾乎都是鋼琴曲。受波蘭民族斗爭的影響，他的作品中有很多都反映了強烈的愛國思想。
③《c小調(diào)練習(xí)曲》的創(chuàng)作背景。（學(xué)生朗讀）
④分段欣賞，教師分析。（略）
⑤完整欣賞。
【思考】音樂整體的基調(diào)是什么？它帶給我們一種怎樣的情感觸動？
⑥學(xué)生回答，教師總結(jié)。
整首音樂大氣磅礴，在昂揚、激奮的音樂基調(diào)中，我們感受到一股具有強烈號召性和斗爭性的沖擊力量，即“波蘭人民不屈不撓的反抗精神”。
⑦小結(jié)：音樂通過自身表達(dá)了一種精神內(nèi)涵，所以無標(biāo)題音樂的欣賞還應(yīng)該從音樂所蘊含的情感入手，同時，了解作者及作品本身的知識更有助于我們準(zhǔn)確把握作品。
三、總結(jié)
（1）知識總結(jié)：小結(jié)本課內(nèi)容。
（2）方法總結(jié)：無標(biāo)題音樂的欣賞應(yīng)從音樂自身的美和所蘊含的情感入手。了解有關(guān)作品本身的知識，有助于準(zhǔn)確地把握和理解音樂。